作 者:李元著 | |
出 版 社:中国民族摄影艺术出版社 | 出版日期:2009-12 |
ISBN:751220010 | 版 次:1 |
包 装:平装 | 开 本:16开 |
页 数:302页 | 印 张:1 |
风光摄影里的镜头运用
从摄影的特性谈到风光摄影的追求
构图的六个原则
摄影者眼里的风光
构图和摄影语言的发挥
景物、光影和摄影的意念
风光摄影里有人和无人
天候、季节与色彩
寻找风光摄影中的前景
数码时代的风光摄影
追求风光摄影的发现性
我拍风光的器材观
风光摄影的动感
“这本书最具价值的并不是‘如何拍’或是‘怎么拍’而是‘为什么拍’。李元在此书中向我们透露了不可言喻的秘密。”
媒体评论
实际上,这本书最具有的价值的并不是“如何拍”或是“怎么拍”,而是“为什么拍”。李元在此书中向我们透露了也许是摄影中最不可知或是不可言喻的如何获得想象力与创造力的秘密——在中国文化里寻找风光摄影的内涵和价值观。
本书慷慨地给照片留出了大量的空间,得以让这些引人注目照片能够尽可能地在有限的版面中加以充分地展示。在这些照片中,你能够感受到画面对人所产生的不同寻常的“吸引力”而非“冲击力”,前者让我们能够对照片进行更长久的凝视和探寻,而后者往往难以让目光在受到最初的冲击后做更长时间的停留。
作者在这部书中再次引用了美国纽约艺术博物馆摄影部主任约翰·萨考斯基的著作《摄影师的眼力》,强调了对于一名摄影人而言具备“摄影师的眼力”是多么重要。而培养和发展自己的眼力是美国纽约摄影学院教学的核心,对于任何一名期望发展自己眼力的摄影师而言,从作者的实践与思考当中也许能够获得更多的启迪。
——美国纽约摄影学院中国学员班
世界华人摄影学会副会长
美国新泽西州立鲁特格斯大学物理教授
从物理学家到摄影大师
李元因从小爱好天文,所以考大学的时候报考了当时较为冷门的物理学,后来一直从事理论物理研究。1957年,因李政道、杨振宁获得诺贝尔物理学奖,兴起了一股物理学热潮。“许多人认为我学物理是受了他们的影响,其实事实并非如此。”李元笑着说。李元在新泽西州州立大学一边从事教学工作,一边进行半导体和计算机物理方面的研究,在物理专业领域里有着很高的学术造诣和声望,共有40多篇论文在各种著名学刊上发表,多次获得包括美国国家基金会研究奖等大奖,1994年,他还获得美国国会的“傅尔布雷德学术奖”。
因在学校里工作,李元假期里便有较多的时间出去旅游。从1969年开始,李元在业余时间开始接触摄影,并且很快迷上了这一行。1972年,李元在纽约一个82岁的老太太那里接受了专业的摄影知识,这也是他唯一的专业老师,就是这位老太太,给了李元很多的启发。他至今还记得这位老太太的一句话:如果我把学生都教成我一样的话,那我是个失败的老师,老师教学的目的在于鼓励和启发学生。
对于物理学教授业余时间从事摄影、李元认为两者并不矛盾。他认为物理是脑的运用,而摄影则是心的感受,摄影可以“以影养性,以影寄情”。“我当时五天搞物理学研究,两天搞摄影,两者互不冲突。”
开始学习摄影时。李元也通过参加各种比赛以提高自己的水平,但从1979年底开始,他不再参加任何摄影比赛。李元说:我不想让别人的价值观来影响我的追求。我要用心感受我眼中的世界,并用心去“记录”看到的一切。到目前为止,李元创作、编篡的画册已有十几本,每一本都有不同的风格,每一本部有不同的追求。1984年,“美国摄影出版社出版了《风光摄影》画册,他和其他世界各地的七位职业摄影家同被誉为世界八大风光摄影大师,奠定了他在世界摄影界的地位。
李元对世界风光摄影的影响是显而易见的。看李元的摄影作品,你既可以看到西方油画的厚重,更可以看到中国山水画的写意。李元独创的舞台式的光线运用,使画面超越现实的景色,从而被摄影界命名为“李元光”,影响着后来的摄影家们。翻着李元老师展现在记者面前的一幅幅作品,记者深深地被他镜头下的美景所折服。
李元自称是“世界跳蚤”,一年四季都在世界各地跑,除了创作,还担任许多摄影大赛的评委,并为世界各地一些专业杂志撰写专栏。李元认为,摄影是年轻人的艺术,作为一名摄影家,必须对外面的世界充满激情和好奇心,只有不断地去发现,才能用新的视角来感触我们平时熟悉的东西。
第二章 从摄影的特性谈到风光摄影的追求
第三章 摄影者眼里的风光
第四章 景物、光影和摄影的意念
第五章 天候、季节与色彩
第六章 数码时代的风光摄影
第七章 我拍风光的器材观
第八章 风光摄影里的镜头运用
第九章 构图的六个原则
第十章 构图和摄影语言的发挥
第十一章 风光摄影里有人和无人
第十二章 寻找风光摄影中的前景
第十三章 追求风光摄影的发现性
第十四章 风光摄影的动感
附录 学习摄影的道路
第一次长假旅行
在1969年的暑假,是我来到美国以后9年来第一次长假。在做研究生以至博士后的时期,总觉得身边的科研工作持续不断,虽然说过年过节也可以有休息以至度假的机会,但是在还没有告一个段落以前,在心情上似乎难以放开着去玩。但是,在这开始教学生涯后的第一个长假,心中毫无牵挂,就决定和一位朋友开车横贯美洲大陆,来一次名副其实的“逍遥游”。
当时的美国社会里,开发西部的时代虽然已经过去,好莱坞拍摄的所谓“西部牛仔”电影和电视剧还是最能为人们带来想象空间的大众化娱乐。一些美国西部开发史上真实的(甚至小说家和剧作家笔下创建的)传奇人物,不仅成为卖座影剧的主角,而且在他们过去活动的一些西部小镇里,他们的声名(甚至丑闻)也成为当地开发旅游的号召。而像黄石和大峡谷等知名的国家公园更是西部旅游热线上的亮点。每年暑假,多少美国居民会把这样的旅游作为阖家共聚的盛事。
现在回想起来,这次一个多月的旅游可以说是我第一次真正地走进了大自然,感受到它的吸引力和“号召”力。一份“情景相融”的潜意识在完全不自觉的心情下涌现出来。我想到在中学里所读过王粲的《登楼赋》和他那份“虽信美而非吾土兮”的感叹。也感到几分像杜甫在《旅夜书怀》里所写“飘飘何所似,天地一沙鸥”的茫然。隐约地让我意识到景和情之间有一种难以形容的关联。拍照片能为我带来什么?在当时,并没有任何概念,可是我想把看到的景色拍下来,那份拍摄照片的激情似乎只有用冲动和发泄来形容。
回来以后,我决定去买一台单反相机。拿上相机,突然发现即使四周过去熟悉甚至不太注意的环境,也让我充满着拍摄的激情。虽然说过去在每一个秋季,几个朋友都会相约出去郊游。但是那年的秋天,我第一次领悟到秋天的色彩是那么地丰富。通过照相机的“第三只眼睛”,让我领悟到“以影求知”的乐趣。
……